Навик, който пътуващите практикуват от години, ще бъде забранен
Идват нови правила на летищата и ето какво трябва да знаем
Как бързата мода, трудният път до правилния клиент и липсата на бизнес умения поставят младите дизайнери пред изпитание?
Мода, блясък и смели идеи. Подиумът на Sofia Fashion Week отново събира на едно място утвърдените имена и новото поколение таланти, които тепърва проправят своя път. Зад светлините на прожекторите обаче стои реалността: как се преминава през трудния преход от студентската скамейка до реалния пазар?
По темата разговаряме с Яна Дворецка, преподавател в Нов български университет (НБУ), и Елена Илиева, млад дизайнер и студент в Национална художествена академия, за смелостта да експериментираш, натиска на бързата мода и умението да изградиш бранд.
Създаването на устойчива модна линия е сериозно предизвикателство, но според Яна Дворецка причините далеч не са локални:
„Разбира се, че е трудно, но трудността не произтича от факта, че сме в България -трудностите са еднакви навсякъде. Дизайнерите, които се опитват да създадат устойчив продукт, са в състояние на безмилостна конкуренция от страна на бързата и хипербързата мода. Потребителите ежедневно биват съблазнявани с продукти на шокиращо ниски цени, което прави устойчивия модел да изглежда неконкурентен.“
Този пазарен натиск изкривява и възприятието за труда на автора. Според Дворецка най-тежкото препятствие остава достигането до правилната публика:
„Най-голямото препятствие е да намериш онзи клиент, който ще предпочете твоя оригинален, автентичен и стойностен продукт. Това търсене може да продължи много дълго време и да бъде финансово изтощително. Но преди това стои и задачата такъв продукт изобщо да бъде измислен и създаден, което също не е леко.“
Като представител на новото поколение творци, Елена Илиева не се колебае да навлезе в зоната на технологичните експерименти. Тя работи с биотекстил - материали, които чертаят нови посоки, макар да изискват специфичен подход:
„Биотекстилните материали не са най-лесните за работа, но са изключително добър експеримент в правилна посока спрямо модната индустрия и състоянието, в което тя се намира. Те се създават по различни формули и след специална обработка се превръщат в носими текстилни изделия и облекла. Малко по-специфични са за поддръжка, но си заслужава.“
Елена отбелязва, че в последните години българската модна сцена предлага все повече пространство за изява:
„Има доста повече възможности младите дизайнери да се развиват и да показват своите умения и творения тук. Въпросът е самите те да съумеят да представят собствения си почерк така автентично, както биха искали.“
В условията на лесен достъп до информация онлайн ролята на образованието също се променя. Според Дворецка знанията и уменията могат да се придобиват по различни начини, но има нещо, което трудно се заменя с обучение пред компютъра.
„Това, което според мен не може да бъде наваксано онлайн, е социалният капитал, който предоставя университетът“, казва тя.
Става дума за контактите с колеги, преподаватели и представители на индустрията, както и за възможността студентите да обменят идеи, да се конкурират и да получават обратна връзка от професионалисти.
В Нов български университет студентите имат възможност да участват в изложби и ревюта, както и да се срещат с хора от различни сфери на модната индустрия. Шест поредни години университетът организира конкурса „Мода на идея“, който дава възможност на младите дизайнери да представят работата си пред широка аудитория и да получат оценка от жури от специалисти.
Елена Илиева потвърждава, че и в Национална художествена академия (НХА) практиката прави разликата, но подчертава и личната отговорност:
„Ако си човек, който тепърва започва образование, трябва много проактивно да си търсиш възможности и да не разчиташ абсолютно на това, което ти предлага университетът като образование. Въпреки че конкретно НХА постоянно ни е давало възможности за творчески изяви и страшно много проекти, с които сме се учили как да работим в такава среда. Но всичко зависи от младите хора.“
Разликата между красивата скица и устойчивия бранд често опира до баланса между естетика и бизнес мислене.
„Хората, които са въвлечени в творческия процес, много често са лишени от тази бизнес нюх или от правилната преценка по отношение на продажбите. И в този смисъл бих казала, че вероятно една успешна стратегия би била изграждането на екип от хора с таланти в различни пособи.“, казва Яна.
Какво трябва да направи един млад човек, който иска да започне кариера в модата, но се колебае дали да направи първата крачка?
За Елена Илиева отговорът започва с практическите умения. Нейният съвет към начинаещите е да се съсредоточат върху същинската работа на дизайнера, вместо да остават само на ниво визуални концепции.
„Съветът ми за всички млади дизайнери е да се научат да правят дрехи, да не правят moodboard-и и колажи, защото всички знаят как да го правят. Трябва да се научат да правят дрехи“, казва тя.
Посланието поставя акцент върху разликата между идеята и нейното изпълнение. В индустрия, в която вдъхновението е само началото, способността да създадеш реален продукт остава основата, върху която един млад дизайнер може да изгради своя стил и професионален път.
Изберете Business Новините като любим източник в Google
Идват нови правила на летищата и ето какво трябва да знаем
Новината идва на фона на по-широки разговори между Москва и Вашингтон за съвместни икономически проекти
Основната причина е поскъпването на суровия петрол и несигурността около доставките през Ормузкия проток